CHRRY (diucapkan “cherry”) adalah band yang terus berubah. Beberapa minggu yang lalu, vokalis dan vokalis Victoria “V” Brown memposting di halaman Instagram band bahwa grup rock Reno akan maju sebagai duo yang terdiri dari dirinya sendiri dan produser/komposer Joey Fore, bukan ansambel beranggotakan lima orang yang seperti itu. membuat rekaman lagu mereka di Spotify.
Setelah banyak perubahan lineup dan setelah perilisan single terbaru mereka “TOXIC ONE,” CHRRY berusaha mencari musik baru.
“Memiliki sebuah band seperti berada dalam suatu hubungan, tapi saya sangat lelah karena patah hati,” kata Brown.
Dia berbicara secara metaforis tentang sulitnya menemukan musisi dengan chemistry yang bisa membuat sebuah band sukses—tetapi karena Brown dan Fore juga sebenarnya sedang menjalin hubungan, keputusan mereka untuk maju sebagai duo terasa wajar.
“Pemain gitar saya akhirnya pindah ke Minnesota, dan selama sekitar enam bulan, kami (merekam musik kami) jarak jauh,” kata Brown. “Itu adalah sebuah perjuangan, hanya karena kami semua memiliki tujuan yang berbeda dalam pikiran… dan pada akhirnya hal itu membuat kami semua memutuskan untuk terjun ke bidang musik yang berbeda, namun kami semua tetap berteman baik. Sekarang tinggal saya dan pacar saya, dan dia sudah terlibat sejak awal, dan kami selalu sangat kolaboratif dan bekerja sama dengan baik.”
CHRRY dimulai pada tahun 2022 ketika Brown, seorang musisi sejak kecil, memulai grup untuk melawan “jalan buntu” musikal yang ia alami. Brown selalu menjadi penulis lirik band, dan Fore menjadi produser dan teknisi rekaman, tetapi Brown mengatakan suara band selalu bergantung pada gitaris utama. Meskipun ada disfungsi, CHRRY telah memainkan banyak pertunjukan live di sekitar Reno dan mengumpulkan lebih dari 2.500 pengikut di Instagram dan ribuan pemutaran di Spotify.
Para musisi bergilir di CHRRY mewarnai masing-masing dari tiga single band dengan corak rock yang berbeda. Grup ini berjalan melalui perpaduan melodi indie yang mengesankan, riff yang terinspirasi grunge, dan bahkan beberapa pengaruh metal-esque yang lebih berat dengan anggun. Suara Brown dan produksi Fore yang tajam memberikan garis-garis yang solid, meninggalkan kesan kepada pendengar bahwa, suara apa pun yang mereka pilih, mereka pantas berada di sana.
“Sticks n Steel” sangat merenung, kuat, dan misterius—penggemar Kings of Leon awal mungkin akan merasa betah dengan string yang murung dan penuh reverb. Vokal Brown sungguh luar biasa: halus dan rentan saat dibutuhkan, namun mampu memberikan kekuatan dan tekstur smoky pada putaran yang mengejutkan.
Single terbaru mereka, “TOXIC ONE,” adalah petualangan yang menyenangkan dan menarik dalam tradisi sonik band-band seperti Paramore atau Green Day, didorong oleh riff pop-punk dan suara throwback yang akan membuat siapa pun yang mungkin tersenyum. Katakanlah, saya pernah mengadakan skateboard di awal tahun 2000-an. Terakhir, “2 AM” adalah sebuah lagu indie yang penuh dengan getaran dari namanya—melamun, kontemplatif, dan lelah, seperti beberapa pengunjung pesta terakhir yang menyaksikan matahari terbit setelah pesta semalaman.
Banyak pujian yang dapat dan harus diberikan kepada suara Brown; itu adalah instrumen yang sama seperti senar atau kepala drum yang disediakan oleh musisi pendukungnya. Keterampilan produksi Fore juga patut mendapat pujian atas kelengkapan suara bandnya. Meskipun halaman Spotify beberapa band lokal dipenuhi dengan rekaman live datar atau demo setengah campuran, penawaran digital CHRRY terdengar disengaja dari awal hingga akhir.
“Saya sangat menghargai setiap detail yang dimasukkan ke dalam campuran,” kata Fore. “Saya menggunakan FL Studio, yang menjadikan saya sangat tidak lazim untuk seorang produser rock. Kebanyakan orang menggunakan Logic atau Ableton untuk hal semacam itu, sedangkan FL Studio lebih merupakan pilihan para rapper untuk produksi.”
Kini, setelah Brown dan Fore bebas menentukan arah masing-masing, mereka membuat daftar beberapa tujuan yang ingin mereka kejar selama sisa tahun 2024—tetapi bertahan di Reno belum tentu salah satunya. Baik Brown maupun Fore berbicara terus terang tentang perjuangan pribadi yang mereka alami selama masa mudanya di Reno.
“Saya merasa berada di sini dalam waktu yang lama membuat saya berada dalam posisi terisolasi dalam hidup,” kata Fore. “Saya merasa, dengan semua sejarah yang telah saya masukkan ke tempat ini dan bagaimana segala sesuatunya, seiring berjalannya waktu, menjadi layu karena keluarga saya, saya seperti ingin pergi.”
Sebaliknya, keduanya mengakui bahwa dunia musik Reno yang erat adalah titik terang yang meringankan rasa frustrasi mereka terhadap kota. Dukungan yang mereka dapatkan, baik secara pribadi maupun untuk musik mereka, telah menghasilkan momen-momen yang melegakan.
“Saya telah mengalami banyak hal buruk yang terjadi pada diri saya, yang merupakan dorongan bagi sebagian besar musik kami,” kata Brown. “Ada kalanya saya menyanyikan lagu-lagu tentang pelecehan seksual yang saya alami (ketika ada) perempuan di antara penonton menangis, dan saya tidak akan pernah melupakannya. Tidak peduli di mana pun saya berada, itu sangat berarti bagi saya untuk berhubungan dengan orang-orang seperti itu, terutama orang-orang di kota yang saya pikir saya benci.”
Menambahkan Kedepan: “Saya sangat mengapresiasi dunia musik apa adanya, dan orang-orang yang menghadiri pertunjukan dan terus mengikuti perkembangan band, musisi, dan artis. Itu seperti permata kota ini.”
Mengenai musiknya, CHRRY berharap untuk merilis sisa lagu yang telah mereka rekam dalam beberapa bulan ke depan. Meskipun Brown awalnya ingin membuat ulang semua lagu, dia mempertimbangkannya kembali, dan bermaksud untuk merilisnya sesuai komposisi aslinya, dengan mantan anggota band mereka.
“Kami memutuskan untuk tetap mempertahankan keasliannya untuk menghormati musisi lain dan menghormati penonton kami,” kata Brown. “Seperti yang saya katakan, ada kesetiaan yang mereka miliki terhadap kami, dan saya hanya ingin membalasnya dan memberikan lagu yang mungkin sangat mereka sukai.”
Setelah itu, Brown dan Fore bebas mengubah suaranya sesuai keinginan. Kedua musisi tersebut menyatakan minatnya untuk mengeksplorasi genre lain, bahkan genre eksperimental seperti suara hiper-pop yang sedang berkembang. Brown juga berbicara tentang membayar materi promosi berkualitas tinggi dan meningkatkan kehadiran band di media sosial, dengan tujuan akhirnya membawa musik mereka ke pasaran.
“Kami sebenarnya punya lagu berjudul 'Cotton Candy Castles' yang akan dirilis, yang pada dasarnya bercerita tentang, seperti, saya punya mimpi besar, tapi apakah itu mungkin?” kata coklat. “Saya sangat keras kepala dan menyukai musik. Saya ingin keluar dari Reno; Aku ingin menjadi terkenal, tapi aku selalu berusaha merendahkan diriku. Ada banyak orang lain yang merasakan hal yang sama, jadi ini lotere. Itulah yang selalu saya katakan pada diri saya sendiri—ini adalah lotere.”
Pelajari lebih lanjut di www.instagram.com/chrry_chrry_chrry.